André Ruschkowski



Writings / Texte




1. Writings by André Ruschkowski

2. Writings about André Ruschkowski


 
 
1. Writings by André Ruschkowski

 

cover   Elektronische Klänge und musikalische Entdeckungen
Electronic Sounds and Musical Discoveries

(In German language)

Das ist eine überarbeitete und erweiterte Neuauflage des Buches von 1998 -
jetzt in Buchhandel oder unter www.reclam.de verfügbar!

Reclams Universal-Bibliothek Nr. 18722,
467 Seiten, Verlag Philipp Reclam jun., Stuttgart 2010.
2., überarbeitete und erweiterte Auflage
ISBN 978-3-15-018722-7

"Das digitale Zeitalter ermöglicht nicht nur neue Notations-, Speicher-, und Übertragungsformen der Musik, sondern auch die Erzeugung völlig neuer Klänge und Klangeffekte im Tonstudio. Der erste Teil des Bandes ist der analogen Klangsyhthese und Klangsteuerung gewidmet, der zweite Teil befasst sich mit der digitalen Klangerzeugung und dem Einsatz des Computers beim Komponieren und bei der Klangbearbeitung, die MIDI-Kommunikation eingeschlossen. " (Covertext)

Inhaltsverzeichnis / Content

Vorwort / Preface

Rezensionen (Auswahl) / Reviews (Selection)

 

 

  Elektronische Klänge und musikalische Entdeckungen
Electronic Sounds and Musical Discoveries

(In German language)

Reclams Universal-Bibliothek Nr. 9663 (Reihe Reclam Wissen),
448 Seiten, Verlag Philipp Reclam jun., Stuttgart 1998.
ISBN 3-15-009663-4

"Das Computerzeitalter wartet nicht nur mit Taschenrechnern, Industrierobotern und Datenspeichern auf, sondern verändert seit Jahrzehnten auch die musikalische Welt. Neue Klänge und Effekte haben längst die Soundskala der mechanischen Musikinstrumente erweitert. Komponisten aller E- und U-Richtungen arbeiten heute im Tonstudio. André Ruschkowski, Dozent am Mozarteum Salzburg, zeigt den Weg der Entwicklung, erklärt die Techniken der elektronischen Klangerzeugung und die damit verbundenen Neukonzeptionen in der Musik des 20. Jahrhunderts." (Covertext)

Inhaltsverzeichnis / Content

Vorwort / Preface

Rezensionen (Auswahl) / Reviews (Selection)



 

SOUNDSCAPES -
Elektronische Klangerzeugung und Musik
Electronic Sound Generation and Music

(In German language)

BP-Reihe (Beiträge zur populären Musik),
232 Seiten, Musikverlag Lied der Zeit, Berlin 1990.
ISBN 3-7332-0058-6

Rezensionen (Auswahl) / Reviews (Selection)

 


 

Essays and Lectures (Selection)

 

“Computer Music”

in: Holger Schramm (Ed.): Handbook Music and Media (In German language)
Research Project of the Institute for the Science of Journalism and Media Research of the University Zürich (Switzerland)
UVK-Verlagsgesellschaft Konstanz, 2009, p. 277-296.
ISBN 978-3-86764-079-4 - Now available!

“About the Relationship between visual structures and sound structures and some options for their transformation into each other”

Guest Lecture, European Course for Musical Composition and Technologies (ECMCT)
July 7th, 2008, Technical University Berlin (Germany)

“Hearing Pictures and Seeing Sounds”

Conference Paper Presentation, Electronic Music Midwest Festival
October 12th-14th, 2006, Lewis University, Chicago (USA)

“From Text to Texture to Structure" - A Unique Approach to Media Composition.

Guest Lecture, California Institute of the Arts (CalArts),
May 17th, 2006, Los Angeles/Valencia (USA)

“Reseach and Composition in Audio Art”

Guest Lecture, Columbia College Chicago,
February 27th, 2006, Chicago (USA)

“Zur Zukunft der elektronischen Musik und der Studios für elektronische Musik.”

Discussion about the future of electronic music and the studios of electronic music

In: MusikTexte 105, May 2005, Cologne, p. 10ff.

“My Reseach Work in Electroacoustic Music Composition”

Guest Lecture, City University London,
April 26th, 2005, London (GB)

Der Zweck und die Mittel - Musikalische Elektrifizierung und gesellschaftliche Implikationen.

Vortrag, 22. 5. 2004 Symposium Day of Future Past, springfour – Festival for Electronic Art
and Music, Kunsthaus Graz (Austria), (in print)

"Wissenschaftlich exakte Musik” durch elektronische Technik –
Eine Idee und ihre Folgen
.

Vortrag, 15. 5. 2004, Leopoldina Symposium “Science and Music – The Impact of Music”,
in: Nova Acta Leopoldina, Abhandlungen der Deutschen Akademie der Naturforscher Leopoldina, Nummer 341, Band 92, hrsg. v. Harald zur Hausen, Halle (Saale), Wissenschaftliche Verlagsgesellschaft mbH Stuttgart 2005, S.113-126.

Raum und Zeit in der elektroakustischen Musik.

Vortrag, gehalten am 13. November 2000 auf dem Internationalen Symposion "Raum und Zeit in der Musik des 20. Jahrhunderts" der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien und dem Festival Wien Modern,
in: Bühne, Film, Raum und Zeit in der Musik des 20. Jahrhunderts. hrsg. von Hartmut Krones, Böhlau Verlag, Wien, Köln, Weimar 2003, S. 255-265.

"Der quantisierte Klang" - Wege elektronischen Komponierens.

in: Festival Wien Modern 2000 Programmbuch,
Pfau-Verlag, Saarbrücken 2000, S. 9-15.

Musikalische Archetypen und elektronische Klangformung.

Vortrag, gehalten am 20. 3. 2000 im Rahmen des Internationalen und interdisziplinären Forschungsprojektes zur physiologischen Wirkung von Musik "Musik-Seminare 1999/2000", Naturwissenschaftliche Fakultät der Paris Lodron Universität Salzburg.

Menschlicher Ausdruck wird – neben Minen und Gesten – auch von elementaren akustischen Lautäußerungen, sogenannten Phonen, charakterisiert. Sie bilden ein - oft als selbstverständlich vorausgesetztes - universelles Vokabular der akustischen Kommunikation von Menschen auch über Sprachgrenzen und Kulturkreise hinweg. Im Verlauf des Vortrages werden verschiedenen Formen von Phonen vorgestellt, ihre Wirkungen analysiert und ihr Potential für eine Nutzung im Rahmen musikalischer Gestaltung ausgelotet. Insbesondere die elektronische Klangerzeugung und –formung gibt dem Komponisten dazu sehr flexible Werkzeuge in die Hand. Durch kompositorische Techniken, wie Variation und Interpolation etwa, können Phone zum produktiven Ausgangsmaterial für musikalische Kompositionen werden. Einige dieser Techniken werden im Rahmen des Vortrages demonstriert.

"Vom Bild zum Klang" - Grafische Strukturen und Texte als Quellen für musikalische Algorithmen.

Vortrag, gehalten am 8. 10. 1999 während des Workshops zur elektronischen Musik "Künstliche und künstlerische Algorithmen", Ludwig-Maximilians-Universität München
(im Druck).

Eine neue Form des Musiktheaters durch die Verknüpfung von musikalischen und darstellerischen Elementen mit Klang-, Bild- und Videoprojektionen am Beispiel von OTHERLAND.

Vortrag, gehalten am 6. 8. 1999 auf dem Internationales Symposium: "Das Musiktheater in den audiovisuellen Medien", Universität Salzburg, Institut für Germanistik,
in: Das Musiktheater in den audiovisuellen Medien. hrsg. von Peter Csobádi et al., Verlag Müller-Speiser, Salzburg 2001, S. 535-543.

Der vollständige Text findet sich auch hier:

SALZBURGTRUM – Ein virtueller Stadtrundgang: Eine neuartige Verbindung musikalischer Ideen und technologischer Prozesse.

Vortrag mit PowerPoint-Präsentation, gehalten am 11. 6. 1999 auf dem KlangArt-Kongress: "Neue Musiktechnologie", Osnabrück
in: Global Village – Global Brain – Global Music. hrsg. von Bernd Enders und Joachim Stange-Elbe, Verlag EPO, Osnabrück 2003, S. 227-236 (mit Verweis auf Online-Musikbeispiele).

Musik für Tonband 1950-2000.
(Bestandteil der CD-Dokumentation des Deutschen Musikrates "Zeitgenössische Musik in Deutschland 1950-2000")

CD-Konzeption und Aufsatz (im Booklet abgedruckt),
mit Werken von Josef Anton Riedl, Boris Blacher, Hans Ulrich Humpert, Siegfried Matthus, Klarenz Barlow, Georg Katzer, Michael Obst, Dirk Reith und Lutz Glandien.

BMG Ariola Classics 2000, RCA Red Seal No. 74321 73503 2

Das Phantom lebt - Die Idee der Musique concrète zwischen Wunsch und Wirklichkeit.

Vortrag, gehalten am 25. 9. 1998 auf dem Internationales Symposium: "Geschichte und Ästhetik der Musique concrète", Berlin, in: Inventionen 1998 - 50 Jahre musique concrète, Pfau-Verlag Saarbrücken 1999, S. 52-62.

Poetical text as a source for musical structure and timbre.

Paper for the Conference of the International Festival of Electroacoustic Music ELEKTROKOMPLEX, 1. 7. 1998 in Vienna (in print now),

Complete paper text (in English, including some nice graphics) could be found here:

Das musikalische Projekt SALZBURGTRUM - ein akustischer Querschnitt der Stadt Salzburg in Klangszenen.

Vortrag, gehalten am 15. 8. 1998 auf dem Symposion der Gemanistischen Fakultät der Universität Salzburg: "Himmlisches Jerusalem, modernes Babylon: Die Stadt als Sujet und Herausforderung des (Musik)Theaters",

in: Mahagonny - Die Stadt als Sujet und Herausforderung des (Musik-) Theaters. hrsg. von Peter Csobádi et al., Verlag Müller-Speiser, Salzburg 2000, S. 501-511.

Fessel oder Befreiung? Synthesizer als Werkzeug zwischen U und E.

in: Beyond Majors? Digitale Musik in Wien. mediacult.doc (Schriftenreihe des Internationalen Forschungsinstituts für Medien, Kommunikation und kulturelle Entwicklung MEDIACULT), Wien 1999, S. 12-25.

Computer?  Musik! - Neue Kompositionstechniken am Beispiel zweier intermedialer Projekte ("Trakl-Zyklus" und "Salzburgtrum").

Vortrag, gehalten  am 2. Mai 1997 im Rahmen der 28. Deutsch-Österreichisch-Schweizerischen Studientagung "Musik und Neue Medien" des Deutschen Tonkünstlerverbandes in Regensburg.
(noch immer im Druck)

Der vollständige Text als Vorabversion findet sich hier:

Musikalische Wandlungen elektronischer Technik.

in: Helga de la Motte-Haber (Hrsg.): Klangkunst (Katalogband zum Festival <sonambiente> für Internationale Klangkunst im Rahmen der 300-Jahrfeier der Akademie der Künste Berlin), Prestel Verlag (München/New York) 1996.- S. 253-257.

Fluchtpunkt Sprache - Komponieren im elektronischen Medium.

in: Neue Zeitschrift für Musik, Mainz (Schott), 157. Jg. (1996), Heft 5 (September/Oktober), S. 28-33.

Der vollständige Text findet sich hier:

Eine analytische Annäherung an "Passages" für Flöte und Tonband von Jean-Claude Risset.

in: Wolfgang Gratzer (Hrsg.): Nähe und Distanz. Nachgedachte Musik der Gegenwart, Band I, Wolke Verlag (Hofheim/Ts.) 1996.- S. 79-92.

Elektronische Musik und Musikelektronik in der ehemaligen DDR.

in: Bernd Enders (Hrsg.): Neue Musiktechnologie.- Vorträge und Berichte vom KlangArt-Kongreß 1991 an der Universität Osnabrück, Schott (Mainz, London, Madrid, New York, Paris, Tokyo, Toronto) 1993.- S. 59-74.

Die Dinosaurier - Geschichte der elektronischen Musikinstrumente.

Teil 1 bis 7 (insges. ca. 120 Ms.-Seiten), in: KEYBOARDS - Augsburg (1991) Heft 9.- S. 50-53. bis (1992) Heft 6.- S. 38-46.

Die Analyse elektronischer Musik zwischen Strukturalismus und Hermeneutik.

in: Die Analyse elektroakustischer Musik - eine Herausforderung an die Musikwissenschaft?. Material des internationalen wissenschaftlichen Kolloquiums während der 4. Werkstatt elektroakustischer Musik vom 26. bis 28. 4. 1991 in Berlin, Herausgegeben von der Deutschen Sektion der Internationalen Gesellschaft für elektroakustische Musik (DecimE), Berlin 1991.- S. 71-82.

Zwischen Provokation und Imitation: Gedanken zu elektronischer Musik in musikkulturellen Prozessen der Gegenwart.

in: Musik und Gesellschaft, Berlin 37. Jg. (1987) Heft 9.- S. 460-466.





2. Writings about André Ruschkowski  (Selection)



André Ruschkowski (Biographical Profile & List of Works).

in: International Who's Who in Popular Music, Routledge London, 9th Edition 2007, ISBN: 9781857434170.

Joachim Brügge: Visuelle Metaphern als ästhetische Legitimation in der Neuen Musik.
Zu Wolfgang Rihm, Jörg Widmann, André Ruschkowski.

in: Bildmusik. Gerhard Rühm und die Kunst der Gegenwart, hrsg. von Joachim Brügge, Wolfgang Gratzer und Otto Neumaier, Pfau-Verlag, Saarbrücken 2006, S. 72-81.

Jürg Stenzl / Ernst Hintermaier / Gerhard Walterskirchen: André Ruschkowski.

Zum Schaffen des Komponisten sowie Analyse der Komposition "Salzburgtrum 98"
mit 3 Musikbeispielen auf der beiliegenden CD.

in: Salzburger Musikgeschichte. Vom Mittelalter bis ins 21. Jahrhundert,
Verlag Anton Pustet, Salzburg München 2005, S.550ff.

Ruth Steinkamp: Protokoll über dem Vortrag "Salzburgtrum 98 - Ein virtueller Stadtrundgang" von Dr. André Ruschkowski

im Rahmen des KlangArt-Kongresses 1999, Osnabrück

http:/bird.musik.uni-osnabrueck.de/cgi-bin/as_web.exe?EM.ask+P+218587

Joachim Brügge: André Ruschkowski, Karabontara. Komposition für Klavier und 4 Kanal-Tonband (1996)

in: Neues Musikwissenschaftliches Jahrbuch, 7. Jg. 1998, begründet und herausgegeben von Franz Krautwurst, S. 229-246.
Verlag Dr. Bernd Wißner, Augsburg 1998 (Edition Helma Kurz),
ISBN 3-89639-123-2.
(enthält u.a. die vollständige Partitur von "Karabontara")

Gerhard Wanker / Bernhard Cronenburg / Maria Schausberger: Club Musik 4.

Arbeitsbuch, Lehrerband und CD für die 4. Klasse der Hauptschule und AHS-Unterstufe.
Edition Helbling, Innsbruck 1997.

Arbeitsbuch, S. 93 (Komposition "Weißer Schlaf" von André Ruschkowski als Beispiel für elektronische Musik und Sprachbearbeitung im 20. Jahrhundert)
ISBN 3-85061-061-6

Lehrerband, S. 117-118. (Hintergrundinformationen zu "Weißer Schlaf", Biographie etc.)
ISBN 3-85061-062-4

CD mit Tonbeispielen, TB C 18, (Ausschnitte aus "Weißer Schlaf")
ISBN 3-85061-063-2

Bernhard Günther (Hrsg):  André Ruschkowski.

in: Lexikon zeitgenössischer Musik aus Österreich: Komponisten und Komponistinnen des 20. Jahrhunderts. music information center austria (MICA), Wien 1997, S. 929-931.
ISBN 3-901837-00-0

 


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